Галерея искусств Зураба Церетели: Москва, ул. Пречистенка, д. 19; тел. +7-495-694-66-60; wwwmmoma.ru; pr@mmoma.ru
Посольство Индии в Москве, Культурный центр имени Джавахарлала Неру, Российская академия художеств, Правительство Москвы, Комитет по культуре Правительства Москвы, Московский музей современного искусства представляют выставочный проект «Современное искусство Индии. Индия 25» .
Выставка посвящена 60-летию установления дипломатических отношений между Россией и Индией.
Выставка «Современное искусство Индии. Индия 25» ставит своей целью познакомить отечественную публику с искусством этой страны последних десятилетий.
Впервые в Москве представлена живопись, графика, скульптура, видео- и фотоинсталляции двадцати четырех современных индийских художников. Многие из них живут и успешно работают не только в Индии, но и в других странах мира. Разнообразные по стилю и технике, их произведения соединяют в себе наиболее актуальные тенденции современного искусства и традиционные формы индийской художественной культуры.
Большой раздел выставки посвящен индийскому абстрактному искусству. Абстрактное творческое мышление присуще индийской культуре с древнейших времен. Всевозможные знаки и символические модели космоса представляют собой неотъемлемую часть индийской философии искусства. Работы современных художников обнаруживают в себе сочетания беспредметных форм и цветовых конфигураций, отсылающих к идеям тантрических и суфийских трактатов об искусстве. Так, формы в художественном произведении традиционно служат вместилищем символов, а цвета связываются с понятием «раса», обозначающем эмоциональное удовлетворение. В основу многих абстрактных произведений современных художников легли заново переосмысленные ими древние «янтры» – геометризованные мистические диаграммы, использующиеся для молитвы и медитации. Среди художников, чьи абстрактные работы представлены на выставке, - Бхавани Каточ, Акхитам Нараянан, Вишванадхан Велу, Сайед Хайдер Раза и Раджиндер Дхаван, Брута Шобха, Бхавани Каточ. Абстрактная живопись этих мастеров преисполнена благородной простоты и созвучна глубинным ритмам природы. Созданные ими композиции словно сплетены из геометрических форм европейского модернизма, тантрических мотивов и архаических орнаментов древнего искусства Индии.
На выставке также демонстрируется современное фигуративное искусство Индии. В работах таких художников, как Арпана Каур, Дхармендра Ратхор и Мурали Нагапужа отразилась традиция индийской миниатюры с присущей ей красочностью, вниманию к деталям и занимательностью повествования. Произведения Мадху Басу и Юсуфа Аракала вызывают в памяти монументальные росписи Древней Индии. Образы же Балана Намбиара напоминают о стилистике «мадхубани» - традиционной культовой живописи, издревле практикующейся на территории современного индийского района Митила.
В свою очередь, Баба Ананд в своем творчестве с иронией переплавляет рекламные киноплакаты Болливуда, американский поп-арт и индийские народные картинки с изображением божеств. Из этих образных ингредиентов он создает специфический «глянцевый» мир, вовлекающий зрителя в забавную игру смыслов.
В ином ключе работают Сохан Кадри, Анвар Кхан и Санджив Кхандекар. Будучи одновременно писателями и художниками, они активно включает текст в визуальную ткань своих произведений. Таким образом, вербализованная идея, подчас социально-направленная, приобретает для них первостепенное выразительное значение.
Фотохудожники Шанта Рао и Дебеш Госвами обращаются в своих работах к одной из центральных тем современного искусства – теме человеческого тела, его постижения и способов его образной репрезентации.
Наконец, настоящая выставка отражает важнейшую тенденцию современного искусства Индии, а именно активное включение женщины в художественный процесс. Среди индийских художниц, представленных на выставке, - Шанта Рао, Сараб Сони, Арпана Каур, Сангита Гупта и Брута Шобха.
Обо всех художниках-участниках выставки «Современное искусство Индии. Индия 25» можно говорить как о по-настоящему интернациональных мастерах. Многие из них профессионально сформировались в Европе и Америке. Их искусство, хорошо известное на мировой художественной сцене, оказывает заметное влияние на культурную жизнь Запада. При этом, невзирая на различие творческих установок, все представленные художники движимы общим интересом к индийской национальной самобытности. В своих работах они ищут и находят точки соприкосновения между коренящимся в древности художественным мышлением Индии и полифоничным языком современного искусства.
Куратор проекта – Рави Кумар (Франция).
Проект представлен Московским музеем современного искусства.